Vitrine du label MNMT: Kizen

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Avec la montée en popularité de la musique électronique, la demande de labels innovants qui continuent à développer leur son selon une vision augmente. Kizen, fondée par Romi, est un tel label depuis sa création en 2017. Au fil des ans, le label a conquis le cœur de nombreux passionnés passionnés de techno ambient et deep avec la qualité extrêmement constante des sorties. Nous sommes ravis de partager un mix de l'homme derrière le label; Romi, composé uniquement de musique Kizen (inédite), ainsi que du tout premier entretien réalisé par le label avec l'artiste basé à Hong Kong. Prendre plaisir.

1. Bonjour Romi, merci d'avoir préparé un mix de label Kizen pour nous, ainsi que d'avoir pris le temps de discuter du label. Comment allez-vous?

Je vais bien, merci pour l'honneur.

2. Pouvez-vous nous dire ce qui a conduit à votre décision de créer un label? Y a-t-il quelque chose qui vous a inspiré pour créer un label?

C'était à Saigon en 2017 lorsque Javier Marimon et je me suis rencontré et je suis devenu ami. À l’époque, il n’avait pas sorti de musique et je suis tombé sur certains des morceaux sur lesquels il travaillait. Nous avons eu quelques jams ensemble et j'ai été très impressionné par son style, son son et ses incroyables capacités avec le octatrack. Il a cette manière ingénieuse de proposer des compositions qui ont un rythme groovy, et un bon équilibre entre anticipation et imprévisibilité. C'est quelque chose de spécial.

Une grande partie de l’inspiration est venue de la découverte de la musique de Javier et du carnet de croquis rempli de griffonnages. Le concept du label est arrivé. Ses créations étaient simples et caricaturales et elles m'ont vraiment parlé. La musique et l'art ont fusionné et c'était comme si la vision du label était trouvée. Le logo fantôme a été conçu par Javier .. Selon lui, il symbolise un chameleon caméléon psychédélique inexpressif à trois yeux qui diffuse de la musique à travers la méditation et sature de couleurs en le faisant. Les caméléons me fascinent en tant que créatures. Le premier EP Hoy de Javier inclus un remix de Fernando Carvalho, un autre producteur de musique ambiante très talentueux originaire d'Espagne. «Smog» était un prélude au premier EP de 12 pouces Hoy.

3. Le label a été créé en 2017, que pensez-vous du développement du label au cours des 3 dernières années, et où le voyez-vous se diriger dans les années à venir?

Je suis assez content de la façon dont il a été cultivé de manière biologique jusqu'à présent sans trop de planification. Je ne suis jamais vraiment sorti avec une idée préconçue, mais j'ai simplement laissé les choses évoluer à leur rythme. La libération de Javier a été suivie de celle d’un autre bon ami, Unjin de Séoul. J'ai eu la chance de jouer à Mystik, un de mes clubs préférés à Séoul à l'époque. J'étais amoureux de Unjin's style de mélange. Son contrôle de la pièce en dit long sur son expérience de la musique. Il avait déjà produit de la musique pour son propre projet ECI, Le label techno fondateur de la Corée. À ma demande de gracier Kizen avec un morceau, il a proposé Hui Gui. Cet EP contenait des remix de Hortensia et Hypnus fondateur de records Ntogn. L’audience du label a commencé à augmenter après ces premières sorties. J'ai commencé à recevoir plus de démos et j'ai juste continué à créer un espace pour que la bonne musique entre et sorte.

Je souhaite garder l’avenir du label ouvert tout en permettant au style essentiel, défini dans les premières versions, de prendre de l’élan.

4. Pouvez-vous nous en dire un peu plus sur le concept de l'étiquette et comment l'œuvre d'art est-elle liée à cela? Et y a-t-il une histoire derrière le nom du label?

Passionné de photographie de nature, je souhaitais que l’œuvre initiale reflète le mouvement organique de la musique dans l’espace du label et en même temps rende hommage au monde naturel. Javier a conçu la première série d'œuvres d'art de plantes. Maintenant, comme un organisme, l'art évolue. Dans les deux dernières sorties, l'artiste Dima Rabik de Saint-Pétersbourg utilise de l'encre et du papier recyclé pour créer des œuvres incroyablement détaillées dessinées à la main de l'abstraction primitive. Ses œuvres combinent des artefacts anciens avec des techniques modernistes et livrent des idées symboliques qui jouent à différents niveaux psychiques. Je ne sais pas où va l’œuvre mais elle restera toujours fidèle à la nature.

L'inspiration pour le nom Kizen venait de Kenya Hara livre 'BLANC.'
Kizen est un ancien mot japonais qui décrit les possibilités latentes qui existent avant qu'un événement ne se produise. Il indique une condition qui sera probablement remplie de contenu à l'avenir. Une chose simple, comme une feuille de papier vierge, ouvre tout un monde de possibilités si on la regarde avec le bon état d'esprit.

«Un espace vide a une chance de devenir en raison de sa nature réceptive. Le mécanisme de communication est activé lorsque nous regardons un récipient vide, non pas comme un état négatif, mais en termes de sa capacité à être rempli de quelque chose. »- Hara

5. Les artistes qui sont sortis sur le label sont vraiment mondiaux, de Forest on Stasys d'Amérique latine, Javier Marimon d'Espagne et Unjin de Corée du Sud, est-ce intentionnel? Essayez-vous de couvrir des artistes du monde entier? Et quelle est votre relation avec la plupart des artistes?

La nature de la musique et sa résonance avec le son du label est l’aspect le plus important à considérer lorsque je décide d’une nouvelle version. La connexion personnelle et le sens de la tribu comptent aussi. J'ai eu la chance de travailler avec des personnes incroyables et les collaborations ont été spontanées et naturelles – c'est vrai Kizen style.

6. Vous avez animé des vitrines de labels Kizen dans toute l'Asie, pouvez-vous nous ramener à votre vitrine de labels Kizen préférée et nous en parler un peu? Et à quoi peut-on s'attendre en termes de vitrines dans un futur proche?

La première vitrine Kizen a eu lieu à Hong Kong au Bar de ping-pong qui est une Gintonería et l'endroit idéal pour les sipsmiths élégants et les cocktails décontractés, ce qui en fait un lieu idéal pour une vitrine ambiante. L'événement présenté Chris SSG et Ario, fondateur de Industries Astral, le label d'ambiance éthéré et immersif très apprécié. Ce fut un premier événement réussi pour le label. J'ai été agréablement surpris par la salle comble, l'ambiance créée par les artistes et la réponse générale du public.

La vitrine suivante en vedette Claudio PRC et Unjin et a eu lieu dans l'un de mes lieux préférés en Asie: Vurt, Séoul. Ce fut un honneur pour moi de jouer avec Claudio, que j’ai toujours admiré en tant que DJ et artiste. Il a très gentiment contribué un remix au troisième Kizen Libération, Danse des Kachinas par Hiver en Juin et Vâyu. Le troisième événement a été organisé par Kizen mais était en fait une vitrine collaborative entre Industries Astral et Mystères des profondeurs et fondateurs de labels en vedette Ario et Grant Aaron. Cela a eu lieu à nouveau à Ping Pong et en présence de ceux qui apprécient vraiment la musique ambiante et expérimentale. Nous avons loué un très bon système de son pour la nuit et la fréquentation était encourageante. Les deux artistes ont livré une qualité exceptionnelle, sélectionnant et tissant des pièces rares dans des ensembles uniques et nuancés

Le dernier Kizen la vitrine a eu lieu dans une salle de danse secrète à Hong Kong. Cette fois, nous avons augmenté le tempo et exploré les couloirs plus profonds de la techno. Ario (Astral Industries) nous a rejoints. En tant que DJ et commissaire, Ario partagé une musique intrépide et curieuse. Dijilogue, le cerveau du club techno le plus renommé de Corée, Vurt a livré son propre artiste électronique et néerlandais-vietnamien de qualité, Van Anh, fondatrice d'Isotoop – un concept en mouvement a ajouté une plus grande dimension à la procédure avec ses propres choix dynamiques et énergiques. Kizen a eu la chance de mettre en valeur des talents vraiment remarquables depuis sa création.

À l’heure actuelle, il est difficile de déterminer quand et où aura lieu le prochain événement, mais j’espère miser sur la qualité qui a été mise en valeur jusqu’à présent.

7. De nombreux labels se sont développés d'une manière ou d'une autre à travers des sous-labels, également pour sortir différents styles de musique. Envisageriez-vous de créer un sous-label, et si oui, quel style de musique aimeriez-vous sortir?

Je n’ai jamais vraiment pensé à créer un sous-label, mais je ne dis jamais jamais…

8. Pouvez-vous nous parler un peu du mix que vous nous avez préparé?

Ce mix ne contient que des versions de Kizen et des pistes inédites sans ordre particulier.

9. Enfin, des nouvelles à partager, concernant les sorties à venir sur Kizen peut-être?

J'ai reçu quelques démos intéressantes de divers artistes au cours des derniers mois. Je peux promettre un prochain album d'ambiance de Adam O’Hara alias Les bobines de vision, qui est une œuvre magnifiquement produite contenant des mélodies fascinantes, des ambiances mystérieuses et des notes de voix enchanteresses. Il sera suivi de Launaea, fondateur de «From a Lost Place», Colombie, et un remix de Javier Marimon sera également inclus.

Bandcamp: https://kizenrecords.bandcamp.com/
Facebook: https://www.facebook.com/kizenrecords
Instagram: https://www.instagram.com/kizenrecords/




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